壹米伍叁的部落格

Yo, 壹米伍叁這次想分享在碩專班中一個很棒的學習，也是壹米伍叁與組員們一起合作出的驕傲作品~主要呢，是想給那些可能跟壹米伍叁以往一樣，腦中有很多想法，但可能不習慣將這些資訊具體化的你/妳們 (當然，如果你已經是很厲害的商品企畫了，請給我們一些指教吧 :D)。

BTW: 喜歡Alexander Wang的人兒們，也可以瞧瞧唷，一樣歡迎給意見，哈~

壹米伍叁覺得呢，做一個完整的商企，確實不容易，要把腦中所想的虛幻構思成具體的文案、圖片、或是活動，除了無止境地激發腦力，尋求創新外，要抓住提案對象的胃，又不能落於巢臼，更要了解對方的品牌欠缺什麼，同時切合品牌精神。因此壹米伍叁的教授就像廣告宣傳車一樣，不斷地在我們耳邊環繞，解說再解說、舉例再舉例...(是個痛苦的過程)，想辦法建構出我們的企劃腦(到底在哪~~?)。

企畫課程的架構非常龐大，而善於企畫的教授，腦中天馬行空的想法和靈光乍現的靈感只有過之而無不及，所以這當中的學習，壹米伍叁和同學們必須聚精會神，快速的抓住那些一閃即過的重點並對突然閃現的論點不斷提問(到底~~~)。每次上課都覺得在玩多人小組俄羅斯方塊(倒)，在有限時間內眼觀四方，先看好會出那些方塊，再手不停歇地操作鍵盤，要讓方塊變成想要的形狀，同時這些安排必須與組員們討論是否妥當(腦細胞已死光= =)。剛開始壹米伍叁真的很不習慣並，還記得首次交出的作業可是被大。大。洗。臉。阿(哭)。以往壹米伍叁喜歡接收清楚明瞭的"題目"，並告知作業要有那些"元素"即可，是否富有創意是可以在執行中再慢慢去鋪陳就好。

顯然，商品企畫這樣一個看似極富創意的產物，好像抓住了精隨再大手大腳的去玩出絢麗的東西即可，但其實錯誤!! 呈現在外人眼前亮麗、有趣、極富新意的商企，實則需要一個樹狀般的脈絡系統來支撐。如同一座設計巧妙的的遊樂園，當你玩膩了旋轉杯時，旁邊會出現雲霄飛車，當你玩累了設備時，轉個彎兒～就會有提供輕食的餐車吧，當你帶著孩子玩得筋疲力盡時，供應熱騰騰的美食區就這麼剛巧的近在眼前，讓人們可以好好休憩、充電。所有巧思是環環相扣的，在你親身體會過整倫後，只會覺得過得充實又滿足，卻不會發現這些刻意的巧妙安排(笑)。我想這樣的安排可以說是一個非常優秀的企劃了吧！

Alexander Wang SS-19的商品企劃，對我來說是一次非常特別且令人愉悅的報告經驗。我想，我們繳了一次漂亮的成績單: ) 

成員: 兩位布料商成員，一位電商成員，兩位成衣製造商成員。

先看看前台呈現的作品吧~

後台製作~

Step 1: 蒐集提案對象資料:

Alexander特色: 對細節的追求，如對邊緣的精細處理。
紐約東區為其靈感來源之一，在年輕人及他們的女友身上找尋多自由精神，喜歡他們的生活方式以及傲然冷漠的態度。

設計元素: 運動、街頭、寬大的衣服、慵懶的性感、優雅的叛逆、剛與柔的結合、和微微的男孩性格。
服裝調性: 極簡細膩、俐落輪廓、黑白灰色調、以及耐穿。
個人性格: 不追隨潮流，不討好別人，是個自然地跟著自己感覺走的女孩。
靈感來源: 藝術，音樂，與文化。
設計理念: 極簡剪裁x減法美學–兼具美感與實穿性的矛盾內斂魅力。
布料使用: 軟硬面料的轉換，柔與剛的巧妙運用，冷冽的皮革以柔軟手法處理，柔軟的針織面料又再製成堅硬的觸感。
色彩使用: 以黑, 白, 灰為主顏色，讓繁複的設計化為純粹，再加上其他顏色當作點綴。
Alex認為黑可以做出無限多種變化，是所有顏色的根本。他藉由不同的材質特性，表現出黑的層次與最高質感。

Step 2 分工架構，A, B, C, D 四大主軸:
A: 一人負責。
1) 亞歷山大的品牌原型並分析品牌本身和找出品牌MUSE。=>亞歷山大的品牌原型:魔法師&創作者(根據十二原型理論)。
2) 品牌代表的形象 。=>Kristen Stewart(暮光女)。

B: 兩人負責。
1) 以先前討論過的"禪"為主題，幫Alexander講故事，目的是可吸引Alexander來合作。=>以"禪"的故事，吸引Alexander來合作。禪為佛教的修行方法，即靜思之意，先把身體安靜之後，再把心安靜下來；只有心安靜之後，人才能開啟智慧而深謀遠慮。生活中，一切順其自然，是為"禪"的簡約之美。
內容又分–
2) 主題。=> 以"禪"為中心，發展出三階段: 妄念的青少年期(我.I.me)>>>最澎湃的壯年期(緣生緣滅)>>>最後進入心靜如鏡的年老期(鏡子湖的漣漪)。
3) 主打的產品項目。=>我.I.me 時期的水墨感刺青–柔軟 透膚的布料。緣生緣滅期的恣意揮灑潑墨–軟硬兼具的布料。鏡子湖漣漪時期的雲門舞集-水月舞–具延伸感、簡約、透明材質的料件。
4) 以顏色及季節為概念 。從入春到春分，從各層次之黑，到深淺的墨綠再到如春季花開花謝的粉。

C: 一人負責(此部分由壹米伍叁負責)。

1) 市場開發方案。

前置作業，先研究Alexander Wang的品牌策略有六大重點:

一. 善用品牌聯名製造沾光效應。

二. 隨季節及流行趨勢修正方向。

三. 縮短高級時尚與大眾間的距離；擴大客群(包括在設計上走簡單路線不讓時尚太有距離感，以及創造副牌T by Alexander Wang的平價品牌)。

四. 涉獵廣泛: 不僅擁有服飾，配件香水等產品，也敲敲涉足與生活相關商品，如腳踏車鎖，打火機，菸灰缸及撲克牌等，當然冠上Alexander的名稱後，這些商品都所費不貲。

五. 目標客群& 價格帶: 都會女性，20~35歲，嚴謹不刻板，有歷練卻又不失性感的意念。

早期以街頭及運動風格為主，近年來女裝也開始較正式款的設計。

價格偏中高，約300到1000美元。

六. 行銷推廣策略四重奏:

1. 製造話題: 喜歡在奇特地方舉辦慶功派對，如無人廢墟或加油站，喜愛邀請有爭議性的名人在派對上表演。

2. 奇特的行銷手法: 不走正規傳統的行銷模式，手法新穎且有個人特色，如2011年的秋冬，在紐約街頭以不定點式的游擊曝光，或是在紐約布魯克林區的廢棄倉庫，拍攝宣傳片

3: 名人加持: 利用明星走紅地毯、拍攝MV、名模走秀都穿著Alexander品牌的方式，不斷增加品牌曝光率。這也顯示Alexander在名人圈的好人緣。

4: 自媒體的運用: 透過部落客瘋狂介紹Alexander創造出網路效應。

蒐集結束，可以開始策畫囉(灑花): 

當時壹米伍叁正在看一部武俠小說，腦中一直盤桓著，所以就想把這個提案與武俠結合~取名: 以禪入王，再配合主題，架構層次慢慢推進，越玩越大。

內容: Alexander Wang 以黑白以及簡約為主的設計風格，與禪所強調的簡單及色調不謀而合，藉由禪所衍伸的[形]-包括中國書法、潑墨畫、刺青、擁有文化藝術靈魂、並帶有個人生活風格的傳達，與王大仁的設計理念完全結合，且可提供強大靈感。再藉由禪內涵更深一層的[意]-如雲門舞集，行雲流水的舞蹈張力，或富有禪風音樂的旋律，在進一步的營造出另一個澄淨卻含有力量的世界，與Alexander一起走向更純粹的境界，兩者加持下可以創造出更動魄人心的作品。

具體宣傳方案:

一. 結合名人: 董陽孜的書法帶有西洋色彩且不同於傳統書法大家的嚴謹，其字體和架構自成一格，易於融入視覺藝術的創作中，可與王大仁的設計相結合，利用印花，或是立體材質展現中國文化，製造話題，打入中國市場。

二. 結合個人特色與街頭元素: 現今，刺青已不再是次文化的產物，已晉升藝術舞台的刺青，是一種刻在身上代表特殊意涵及表現個人的方式。此企畫中，王大仁的宣傳方式可藉由與多位極富盛名的刺青師在街頭現場演出，在模特兒身上刻著刺青師的作品，同時讓模特兒穿上王大仁的服裝，展現穿前與後的兩種風格，或是兩者合併後呈現另一種富有巧思的結合，藉此帶動話題。

• 精選刺青師: 12位絕對要追蹤的刺青藝術師↓↓↓

https://www.vogue.com.tw/feature/travel/content-24326.html (Vouge不給崁網頁 >^<，大家想看的點進去看看吧~~)

• 亞洲首次跨界紋身、音樂　刺青藝術傳達信念↓↓↓

三. 企業聯名: 與無印良品MUJI LABO聯名，無印良品的簡約風格，寬鬆和接近生活卻不失品味與王大仁很接近，可藉此擴大市場，同時可在台灣以快閃方式透過簡單生活節(Simple Life)推出限量"現場賣完就沒了"的活動。

四. 涉足他界，擴大版圖: 2015年Alexander Wang 與義大利家具製造廠 Poltrona Frau 一同發表了系列聯名的家具系列，而這次是更大的挑戰；藉由幸福空間特別企劃一個單元，買下一個單位邀請王大仁做室內設計，整個風格與裝潢皆出自他手(可跨國連線，王不需到現場)，但須以禪為主要風格, 而由專業人士輔佐，每周固定時間播出，每周有不同的進展，最後完成一項作品，並在節目中拍賣，價高者得。藉此開發另一條路，除了服裝設計師，王大仁也可以是室內設計師~~

2)文案撰寫 。(見影片內容囉~)

D: 由一人負責。
整體簡報的設計及統整。(見影片)